Dissemble | อำพราง

Anon Lulitananda | อานนท์ ลุลิตานนท์

The exhibition presents the story from the period that the artist has worked to teach the art for children with special needs. This allows him to see the simple and innocent lifestyle of these children, both their talks and actions are straight forward and do not conceal any feelings. Although there are many people who might be honest and act directly, there are still many people who try to hide their true self while showing the new identity for the benefit and for the right to live in a society as well as protect themself in the fake society where people are wearing masks to face each other. For this reason, the artist is hyped by the period of time in uncomfortable situations where he needs to conceal our true selves, unlike the time where he gets to be closer with those special children.

Therefore, the artist expresses his thought through the surreal style of artwork using oil color. In most of his works, he uses the symbol of masks and faces, for example, the work “Animal mask” that the artist creates to represent the human being nowadays that are full of hope for the better lives, jobs, or other things that can lift their quality of living and do not care about their actual needs. As well as the work “Camouflage face” that represents the highly developed plastic surgery. People can now choose their desired face and it started to make them lose their true selves just like the machine without a goal. They became a disadvantage to the person of the mask which is used to represent the newly created identity to conceal feelings and reality.

“Dissemble อำพราง” นำเสนอเรื่องราวจากช่วงระยะเวลาที่ศิลปินได้ทำงานสอนศิลปะเด็กที่มีความต้องการพิเศษ ทำให้ได้เห็นการใช้ชีวิตที่เรียบง่ายและไร้เดียงสาของเด็กเหล่านั้น ทั้งการพูดคุยและการแสดงออกที่ตรงไปตรงมา ไม่ปิดบังความรู้สึกใดๆ ถึงจะมีผู้คนมากมายที่แสดงออกอย่างจริงใจ แต่ก็มีอีกมากที่ต้องปิดบังอำพราง ตัวตน พร้อมกับแสดงตัวตนใหม่ออกมาเพื่อผลประโยชน์ และเพื่อความเหมาะสมในการใช้ชีวิตในสังคมหรือเพื่อป้องกันตัวเองจากสังคมที่แสแสร้งใส่หน้ากากเข้าหากัน ด้วยเหตุนี้จึงทำให้ศิลปินสนใจในห้วงเวลาของความอึดอัดในหลายสถานการณ์ ที่จำเป็นต้องเสแสร้งปิดบัง ตัวตน ซึ่งแตกต่างกับเวลาที่ได้ใกล้ชิดกับเด็กพิเศษ

ศิลปินจึงถ่ายทอดผ่านผลงานจิตรกรรมสีน้ำมัน ในรูปแบบเหนือจริง (Surrealism) โดยในภาพงานส่วนใหญ่ศิลปินจะเลือกหยิบใช้ หน้ากาก และใบหน้า เช่นภาพ “หน้ากากสัตว์” ที่ศิลปินแสดงถึงผู้คนในปัจจุบันมักคาดหวังอยากได้สิ่งดีๆ บทบาทหน้าที่ดีๆ ที่ยกระดับความเป็นอยู่ โดยไม่คำนึงถึงความต้องการแท้จริงและชิ้น “อำพรางใบหน้า” ที่สื่อถึงการศัลยกรรมที่พัฒนาไปมากใครๆ ก็สามารถเลือกใบหน้าที่ต้องการได้จนในปัจจุบันผู้คนได้สูญเสียตัวตนเป็นเหมือนเครื่องจักร ปราศจากเป้าหมายของตนเอง กลายเป็นเบี้ยล่างของบุคคลแห่งหน้ากาก ซึ่งใช้แสดงตัวตนที่สร้างขึ้นใหม่ เพื่อปิดบังความรู้สึกและความเป็นจริง

Exhibition Data from number1gallery.com